Vraag je je ook wel eens af hoe lang Tussen Kunst en Kitsch al op televisie is en waarom het programma zo blijft boeien? In dit artikel krijg je het korte antwoord en de rijke context. Je leest wanneer het begon, wat het geheim achter het succes is, welke bijzondere vondsten het programma kleur gaven en wat jij kunt doen als je zelf met een erfstuk naar de taxatie wilt. Vriendelijk en duidelijk, met tips uit de praktijk en voorbeelden die je meteen herkent.
Het korte antwoord
Tussen Kunst en Kitsch bestaat sinds oktober 1984. De allereerste opnames waren in Singer Laren en sindsdien groeide het uit tot een vaste waarde op de Nederlandse televisie. In 2024 vierde het programma veertig jaar vol verhalen, verrassingen en waardevolle taxaties. Wie wil weten wanneer de uitzendingen zijn, vindt actuele informatie via de pagina over wanneer Tussen Kunst en Kitsch op tv is.
Waarom dit programma al zo lang werkt
Het lot en de ontknoping
Een expert beschreef het ooit als het loterijgevoel. Je komt met een object waarvan je de waarde niet kent, de spanning bouwt op en dan volgt de ontlading. Blijdschap of teleurstelling, het is altijd menselijk en herkenbaar. Dat maakt het kijken keer op keer leuk.
Verhalen die blijven hangen
De herkomst van een object, een familiegeschiedenis of een vergeten maker geeft emotionele lading. Je leert terloops over technieken, stijlen en datering. Als kunsthistoricus en vrijwilliger in een museum herken ik hoe die context een voorwerp tot leven wekt. Een duidelijke herkomstgeschiedenis kan bovendien het verschil maken in waardering.
Vakmanschap aan tafel
De kracht van het programma zit ook in de expertise. Taxateurs vertellen helder over materiaal, staat en zeldzaamheid, en durven soms te zeggen dat iets minder bijzonder is dan gehoopt. Die eerlijkheid houdt het betrouwbaar. Wie meer wil weten over presentatoren en experts kan terecht op de pagina wie presenteert Tussen Kunst en Kitsch.
Hoogtepunten en opmerkelijke vondsten
Door de jaren heen passeerden tal van klappers. Denk aan een zeldzame ets van M. C. Escher die ooit tussen kringloopvondsten opdook en later als topstuk werd herkend. Of een negentiende eeuws stadsgezicht dat een familiegeschiedenis rondom de plek van het huidige Rijksmuseum zichtbaar maakt. Papierknipkunst met een verfijnde weergave van de Marekerk liet de uitzonderlijke kwaliteit van Nederlandse snijkunst zien. En een uitzonderlijk grote Chinese schotel uit de achttiende eeuw werd recent opnieuw gewaardeerd, met een verrassend hoge uitkomst door de zeldzame maat en perfecte staat. Verder passeerden werken naar Pieter Brueghel de Jonge, etsen na Rembrandt en zelfs een echte Rietveld die jarenlang als gebruiksvoorwerp fungeerde.
Het veertigjarig jubileum werd in 2024 gevierd met een tentoonstelling waarin iconische vondsten samenkwamen. Zulke tentoonstellingen maken duidelijk hoe rijk de geschiedenis van het programma is en hoeveel kennis het heeft ontsloten.
Wie presenteerden en taxeerden er door de jaren heen
Het begon met Cees van Drongelen, later namen anderen het stokje over en is Frits Sissing het vertrouwde gezicht. Aan de tafels schuiven specialisten uit uiteenlopende disciplines aan, van schilderkunst en grafiek tot toegepaste kunst en design. Hun gezamenlijke kennis verklaart waarom ontdekkingen blijven terugkomen, zelfs na decennia.
Praktische tips als je zelf een object wilt laten zien
Bereid je verhaal voor. Noteer wat je weet over herkomst, schenkingen of aankopen en neem documenten of oude foto’s mee. Probeer niet zelf te restaureren, want ondeskundig herstel kan waarde verminderen. Reinig voorzichtig en alleen droog. Vervoer kwetsbare stukken in een stevige doos met zachte ondersteuning. Uit ervaring weet ik dat een helder verhaal en goede foto’s soms net zo overtuigen als het object zelf, zeker bij grote drukte.
Twijfel je of iets bewaarwaardig is, dan helpt het om je eigen oog te trainen. Lees bijvoorbeeld breder over kunstbegrip, of start eens met de vraag die velen zichzelf stellen: is dit kunst of kan het weg? Zo kijk je met meer zekerheid naar je eigen zoldervondsten.
Conclusie
Tussen Kunst en Kitsch bestaat sinds 1984 en weet na veertig jaar nog steeds te verrassen. De mix van menselijke verhalen, deskundige uitleg en onverwachte vondsten houdt het programma fris. Of je nu kijkt voor de kennis, de spanning of om mee te dromen met een bijzondere ontdekking, het antwoord op hoe lang het bestaat zegt vooral dit: het is uitgegroeid tot een duurzame klassieker die blijft inspireren.
Veelgestelde vragen
Hoe lang bestaat Tussen Kunst en Kitsch precies?
Het programma bestaat sinds oktober 1984. Daarmee heeft Tussen Kunst en Kitsch inmiddels meer dan veertig jaar aan uitzendingen, verhalen en ontdekkingstochten achter de rug. De jubileumjaren werden gemarkeerd met bijzondere afleveringen en een expositie waarin iconische vondsten opnieuw te zien waren.
Wat is het geheim achter het langdurige succes?
De spanning rond de waarde werkt als een loterijmoment, maar het is vooral de combinatie van verhalen, vakkennis en toegankelijkheid. Iedereen kan meeleven met de eigenaar en tegelijk iets leren over materiaal, datering en herkomst. Die mix houdt Tussen Kunst en Kitsch fris en geloofwaardig.
Wanneer is Tussen Kunst en Kitsch op tv?
De serie keert jaarlijks terug met een nieuw seizoen. De actuele uitzendtijd en herhalingen vind je via betrouwbare gidsen en de pagina over wanneer Tussen Kunst en Kitsch op tv is. Seizoenen worden vaak in samenwerking met musea opgenomen.
Wie presenteert Tussen Kunst en Kitsch en welke experts doen mee?
Het begon met Cees van Drongelen. In recente jaren is Frits Sissing het vaste gezicht. Aan de tafels zitten ervaren specialisten in schilderkunst, grafiek, zilver, design en niet westerse kunst. Meer achtergrond staat op de pagina wie presenteert Tussen Kunst en Kitsch.
Wat zijn bekende vondsten uit het programma?
Voorbeelden die vaak worden genoemd zijn een zeldzame ets van M. C. Escher uit een kringloopwinkel, een familieportret van Amsterdam met houtzaagmolens, verfijnde papierknipkunst en een uitzonderlijk grote achttiende eeuwse Chinese schotel. Ook werken naar Brueghel en verschillende etsen na Rembrandt kwamen voorbij.
